크리스 로(1976년생)는 ‘보이지 않는 것’을 탐색해온 작가입니다. 유머, 소리, 풍수, 도둑, 공간성 등 비가시적이고 감각적인 주제를 중심으로 작업해왔으며, 그의 프로젝트는 종종 시적이고도 공간적인 긴장감을 담아냅니다. 보는 것보다는 ‘느끼는 것’에 집중해온 그의 시선은, 일상의 미세한 징후들 속에서 낯선 아름다움을 포착합니다.

건축과 그래픽 디자인의 배경을 바탕으로, 그의 작업은 판화, 설치, 애니메이션, 드로잉, 회화, 텍스트를 유기적으로 엮어내며 장르의 경계를 넘나듭니다. 조형성과 개념, 분위기와 운동감이 공존하는 작업들은 물성과 시간, 장소의 의미를 끊임없이 되묻는 방식으로 전개됩니다.

UC 버클리, 로드아일랜드 디자인스쿨(RISD), 서울대학교 등에서 연구와 작업을 병행한 그는 동시대의 미적 감각과 학문적 통찰을 함께 갖춘 보기 드문 작가로 평가받습니다. 다양한 문화권의 교육과 경험은 그의 작업에 다층적인 감수성과 조형 언어를 부여합니다.

현재 그는 홍익대학교에서 교수로 재직하며, 예술 실천과 교육의 접점을 탐구하고 있습니다. 가르침 역시 하나의 창작 행위로 바라보는 그는, 세대 간 미감과 언어가 교차하는 지점을 작업 안팎에서 지속적으로 모색하고 있습니다.

그의 작업은 빅토리아 앤 앨버트 뮤지엄(런던), 장식미술관(파리), 디 노이에 자물룽(뮌헨), 서울대학교미술관, 홍익대학교 현대미술관, 플랫폼엘 컨템포러리 아트센터, 국립한글박물관 등 주요 미술 기관에 소장되어 있으며, 세계 각지에서 전시되고 있습니다.